东华举办梵高主题艺术创新活动 打造本土“时尚领袖”

时间:2020-01-29 来源:www.adxplorer.com.cn

(记者段冉邱邓梅)创新人才的成长需要什么样的创新文化氛围?东华大学上海国际时尚与创意学院不断为回答这个问题提供新的可能性。今天(11月27日),学院组织的梵高主题艺术创新实践系列迎来了“梵高在我心中”学生手绘作品和舞台剧的联袂演出,展示了梵高的艺术生活。艺术交叉给学生的服装设计带来新的启示。

多元文化碰撞产生灵感

激发学生的创新欲望。给学生寻找创意的途径无疑是培养时尚创意人才的关键。一旦他们达到这种状态,他们将不再是普通的设计师,而是时装行业的领军人才,因为他们有能力教会人们“钓鱼”。

东华大学服装艺术设计学院教师胡大卫画家和上海国际时尚创意学院国际工业设计硕士塔巴尼海沃宁(Tapani Hyvonen)携手“梵高在我心中”自画像工作坊,与中外学生分享梵高作品中展示的现代画家的气质和抱负,诠释他作品背后的艺术史和文化史,向学生解释现代绘画表达技巧,帮助他们用画笔表达思想。

“好的艺术必须与人类情感相结合。梵高的作品蕴含着旺盛的生命力和慷慨的人文关怀,这就是作品的魅力所在。”胡大卫特别强调“艺术应该扎根,作品应该反映创作者对当下生活的真实感受”。他担心青年学生文化素养的现状。他希望通过类似的活动和课程,学生们能够在他们的文化积累之后,给出自己独特的艺术概念和个性化的表达方法。这也是“心中的梵高”自画像(Self-Portrait)工作坊的初衷,该工作坊是与课堂教学合作成立的,旨在培养学生的艺术素养,使学生能够对产生创造力的文化土壤有一个多角度的理解。多元文化冲突和所谓的创造力和灵感是可以产生的。

中外学生在工作坊中以自己的方式诠释“我心中的梵高”。来自印度尼西亚上海国际时装与创意学院服装与服装设计专业的外国学生沙昂(SHAEON)并不坚持自画像,而是试图将梵高画作中最经典的圆形和曲线元素与橙色和黄色相结合,橙色和黄色象征着蓬勃向上的生命力,再现梵高的经典《向日葵》。沙荣喜欢上海国际时尚创意学院丰富多彩的活动,课程体系与着名的爱丁堡大学设计学院完全一致。对于未来的职业规划,沙荣希望有机会在上海拥有自己的工作室和品牌。

跨境培养艺术创新人才

梵高将东方版画与西方印象主义相结合,复制传统,不自满地就地描绘自然,开创了后表现主义的先例一门成熟的艺术必须是各种艺术形式的融合,”荷兰编舞徐宋村说。荷兰舞台剧《我的路》与专业舞蹈演员互动电影放映,创造出独特的艺术跨界形式的表演艺术,表达梵高的艺术经历和生活,希望能启发年轻的学生设计师。

吴文豪,上海国际时装与创意学院时装与服装设计专业的大一新生,喜欢这种有实践和互动的活动,“通过实践和交流获得的感觉比单独听老师讲课更深。时尚室内设计专业的王跃看完舞台剧后非常兴奋。大师对艺术的执着追求鼓舞了他设计和创作的勇气。

许宋村说舞蹈是一门视觉和空间的艺术,绘画是平面的,从另一种艺术形式中跨越国界汲取思想,在诠释梵高精神时,观察不同领域的艺术家之间的异同,是激发创作灵感的良药,也是培养创作人才的有效途径。

增强创造力的国际视野

创新精神和全球视野无疑是创意产业领导者的基本素质。上海国际时尚创意学院也有许多类似的国际文化交流活动:时尚座谈会

上海国际时尚创意学院副院长李峻表示,学院致力于引进一流国际艺术设计学院的办学模式,以“时尚创意学科”为核心。每个专业都与国际知名时尚和创意教育机构的主要专业合作。目前,学院与爱丁堡大学合作,开设了“服装与服装设计(时装与创意设计方向)”和“环境设计(时装与室内设计方向)”的本科专业,并与英国伦敦艺术大学伦敦时装学院(LCF)和美国纽约时装技术学院(FIT)等多家顶级时装教育机构达成了合作意向。上海国际时尚创意学院通过与国际时尚之都的知名大学合作,引进国际一流的师资队伍,建立了覆盖整个中国时尚产业链的项目式教学模式、工作室式教学环境和国际一流的时尚创意学科体系,成为培育中国本土“时尚领袖”的沃土。